Beeldhouwen is meer dan steenkappen alleen. Als we kijken naar de diversiteit van beeldend werk doorheen de geschiedenis, van Rodin, Henry Moore, Brancusi, Louise Bourgeois en Panamarenko ontdek je hoeveel er mogelijk is, zowel vormelijk, technisch als inhoudelijk!
Via het boetseren/studeren naar klassieke plaasteren voorbeelden (portret en voet) in het eerste jaar en levend model in de volgende jaren zal de leerling een goed waarnemingsvermogen ontwikkelen. Basisvaardigheden waaronder kennis van materiaal en techniek, alsook kennis van de belangrijkste beeldaspecten: vorm ruimte, verhoudingingen, evenwicht, harmonie, compositie … komen aan bod.
Deze basisvaardigheden zijn noodzakelijk om in de hogere jaren tot een meer persoonlijke interpretatie en verdieping te kunnen komen. De nadruk ligt dan meer op de persoonlijke interpretatie, beweging en compositie. Het proces, het experiment en de creativiteit worden gestimuleerd. Begrippen als abstractie en interpretatie worden verduidelijkt.
Het is de bedoeling dat de leerling tegen het vierde jaar een eigen vormentaal heeft ontwikkeld waardoor hij/zij eigen persoonlijke beelden kan creëren.
Zowel traditionele als hedendaagse materialen en technieken worden gebruikt. Je kan opbouwend werken met klei, gips, ijzer, was, karton,... Je kan ook weghalen door te kappen in steen en hout of te snijden in isolatiemateriaal. Ook lassen, assemblage, ready made,... komen aan bod. Door het aanleren van moulage-technieken kan de leerling eigen beeldhouwwerk reproduceren.